Mindannyian tanulhatunk a Walt Disney-ból, a vállalkozóból.
A Walt Disney híres a világ egyik legelismertebb márkájának megteremtéséről, Disney-ről, de kevesen ismerik a Magic Kingdom mögött álló embert, nem beszélve a több száz animált rajzfilmről, számtalan játékról és végtelen játékokról, amelyek a nevét viselik .
Hatalmas újító és vállalkozó a XX. Század közepén, a Walt Disney egy nyúl (igen, egy nyúl) vázlattól kezdve egy több milliárd dolláros birodalmat vezetett.
Walt Disney korai évei:
A Disney 1901-ben Chicagóban született, és korán kezdett lelkes művész. 16 éves korában a Vöröskeresztbe ment, és az I. világháborúban szolgált, egy mentőautót vezetve, amelyet saját rajzfigurákkal testre szabott. Visszatérése után Missouriban, Kansas City-ben reklámfilm-rajzolóként dolgozott, de ez gyorsan meggyaladt.
Ezután Disney elhatározta, hogy Kaliforniába költözik, ahol kezdett dolgozni testvérével, Roy-lal. Walt kezelte a partnerség kreatív aspektusait, míg Roy az üzleti és pénzügyi várakozásokra koncentrált. A Disney testvérek egy kis pénzt kölcsönöztek, egy stúdiót állítottak fel nagybátyja garázsában, és zajt tettek egy sor fekete-fehér rajzfilmekkel, melyeket egy Oswald nevű nyúl szerepelt, amit az Universal Studios-nak készített. Amikor Walt megkérte a Universalet, hogy emelték, azonban elhúzódtak. Mivel a stúdió megtartotta a jogait a karakterhez, Disney kilépett Oswald 1928 után, bár a sorozat folytatódott.
Walt Disney vállalkozói szelleme:
Disney visszatért a rajztáblához, és egy csendes rajzfilmot készített, az úgynevezett Plane Crazy-t , amely egy új Mickey Mouse nevű karakter volt. De a hang megjelenése megváltoztatta mindent Hollywoodban. A "talkies" őrületének hasznosítására Disney késleltette a Plane Crazy-t, és egy második Mickey Mouse rajzot készített, ez pedig hanggal.
Az 1928-ban kiadott Steamboat Willie az első olyan animációs film volt, amely szinkronhangot tartalmaz. A film nemzetközi sikere ellenére Walt és Roy még mindig készpénzre volt szüksége, ezért Mickey Mouse képére 300 dollárért díjat adtak fel, amelyet gyermekeknek szánt papírlapra lehetne használni.
A Disney a filmek legújabb technológiájának felhasználásával lett rögzítve. Két évig kizárólagos jogot kapott a Technicolor animációs filmek használatára, 1932-ben megnyerte az első Oscar-díját az animált rövid virágok és fák számára , amely szintén az első teljes színű rajzfilm volt.
Pályafutása során 26 Oscarot nyert, a legtöbb díjat bármelyiknek. Az elkövetkező években Goofy, Donald Duck és számos más emlékezetes karakter csatlakozott Mickey-hez. De Disney úgy gondolta, hogy a cég jövője nagyszerű filmekben szerepel, és 1937-ben kiadta a Hófehérjét és a Hét Törpét . Ez volt az első nagyszerű animációs film, amelyet a Technicolorban gyártottak, és amelynek költsége közel 1,5 millió dollár volt. a depressziós korszak Amerikában.
A vállalat növekedése:
Disney elismerte, hogy ereje a történettervezésben rejlik, és nem is animált, és mire a testvérek egy burbali Kaliforniai stúdiót építettek, több mint 1000 embert foglalkoztattak, köztük animátorokat is.
A Snow White sikerére építve Disney 1940-ben megjelent Pinocchio és Fantasia , Dumbo 1941-ben és Bambi 1942-ben.
De az 1930-as évek végén és az 1940-es évek elején nehéz idők voltak az amerikai vállalkozások számára. Disney a nagy gazdasági világválság és a második világháború idején keresztül adta át az új stúdió nagy részét az amerikai kormány egészségügyi, oktatási és propaganda filmjeinek készítésére. Ezenkívül rövid vígjátékokat is készített a nemzeti morál erősítésére. További pénz felvételére a Disney 1940-ben nyilvánosságra hozta működését.
A cég nem gyártott új játékfilmeket a második világháború idején, de 1944-ben újra kiadta a Hófehéretet a színházakba, és jelentős bevételt hozott az adott évre. Ez egy közös stratégiát kezdene a filmek 10 évente újra kiadására, majd később szabályozva a Disney filmek elérhetőségét a VHS és DVD lemezeken.
A következő nagy animációs film 1950-ben jelent meg Cinderella kiadásával.
diverzifikáció:
Ahogy a vállalat növekedett, a Disney a rajzfilmek és az animációs filmek mellett diverzifikálta a termelést. Az 1950-ben megjelent Treasure Island a stúdió első élő fellépése volt, és a cég néhány évvel később létrehozta a Buena Vista Distribution-t. Saját házon belüli elosztó társaságával a Disney tovább folytathatja a filmeket, miközben jelentősen megtakaríthatja az elosztási költségeket. Az 1960-ban élő svájci család Robinson és 1964-ben Mary Poppins követte az élő fellépéseket.
A Disney TV-debütálása ugyanúgy jött, mint a Treasure Island , a különleges Egy órás Csodaországban . A népszerű Mickey Mouse Club 1955-ben debütált TV-sorozatként.
De egy másik, 1954-ben elkezdett televíziós program, Disneyland néven mutatkozott be, ami azt mutatta, hogy a Walt Disney még nagyobb tervei voltak a vállalat számára. Néhány évvel korábban a Disney létrehozta a WED Enterprises-t, mint külön céget, és elkezdte tervezni a Disneyland-t, egy hatalmas vidámparkot. Mivel a park technikailag egy külön vállalat részévé vált, a Disney titokban tudta fejleszteni, aggódva attól, hogy a részvényesek miként reagálnak a projekt részleteinek ismeretére. A Disneyland 1955-ben nyitotta meg kapuit, mint egy vidámpark, ellentétben a világ más látóival.
A Disney egyedülálló stratégiát alkalmazott, hogy a szórakoztató park gyorsan sikeres legyen. Felkért számos vállalati szponzort, hogy támogassa a költségeket, és kiszervezett élelmiszereket és árukat a parkban. Miután a Disneyland bevételt szerzett, a vállalat visszavásárolta ezeket a jogokat, és belső bevételt tartott. A második park, amely végül Walt Disney World lett, egy 1960-as években megkezdte a floridai földvásárlást. Ez a második park tartalmazza a Disney elképzeléseit, hogy mi fog megjelenni a jövőbeli városi közösség; a "Holnap kísérleti prototípus közössége" címet kapta, mostantól Epcot Center néven ismert.
Az álom él: Walt Disney 1966-ban halt meg, öt évvel a Disney World megnyitása előtt Orlandóban, Floridában és 16 évvel az Epcot Center előtt 1981-ben. Az Idő Magazin Disney-t nevezte el a 20. század egyik legfontosabb emberévé Time 100 . A profilban a magazin sötétebb, boldogtalan oldalát tárja fel, aki sok ember számára boldogságot hozott.
De igazságtalan, hogy azt mondják, hogy a Walt Disney elvesztette perspektíváját a vállalkozói sikerhez vezető úton. Gyakran idézik, hogy azt mondják: "Csak remélem, hogy soha nem veszítünk szem elől egyetlen dolgot sem, hogy egy egér elindította."